Biography

Hiroko Kawai

川井弘子 について

About Hiroko Kawai

倉敷市生まれ。

広島大学教育学部音楽科卒業、東京学芸大学大学院修了後、ドイツ・オランダ・アメリカで学んだソプラノ。

1992年より現在にいたるまで、ほぼ毎年リサイタルを開催。1997年ウィーンフィル首席クラリネット奏者E.オッテンザマー、1998年サンクトペテルブルグフィル首席弦楽奏者らと倉敷で共演。2001年からはアムステルダムよりM.ヒレニウス氏をピアニストに迎え、2009年からは関西(京都バロックザール<(公財)青山音楽財団助成公演>/兵庫芸文小ホール)、2010年からは東京オペラシティ・リサイタルホールでも同時開催。2017年10月は京都・東京・岡山(《(公財)青山音楽財団助成公演/ハクジュホール/岡山県立美術館ホール》、2019年9月は京都・豊橋でリサイタルを開催。(詳細→Performing)

演奏会を行う一方、声とからだの関係に興味を持ち、指導法を研究。
ドイツ・スイス・日本で10年に渡ってアレクサンダー・テクニークのワークショップやレッスンを受講。2001年、アメリカでアレクサンダー・テクニーク教師のB..コナブル女史の元で、音楽家に「ボディ・マッピング」を指導する「アンドーヴァー・エジュケーター」の資格を取得し、2002年より講座「音楽家ならだれでも知っておきたい『からだ』のこと」(コナブル著の同名の本は音楽書のベストセラー)を開催。札幌から那覇まで全国で教え、明快な説明と明るいキャラクターで好評を博す。(「アンドーヴァー・エジュケーター」は、2005年「ボディ・マッピング・エジュケーター」に名称が変更となった。)

The Association for Body Mapping Education https://www.bodymap.org/

1992年から2006年まで、3つの大学に非常勤講師として勤務(福山大学・福山平成大学一般教育部、中国短期大学音楽科)。経済学部や薬学部の学生を対象に、一般教養音楽の大講義を担当し、音楽科では声楽のレッスンを行なった。

2000年から2010年まで、3つの合唱団(女声合唱団「フォンターナ倉敷」、イウス・フェミーネ合唱団(岡山/女声)、ヴォーカルアンサンブル・オッサ(大阪/混声))の指揮者となり、合唱指導を経験。岡山シンフォニーホールでのチャリティーコンサートや宝塚ベガホールでの定期演奏会を指揮した。またこの間、千葉県立幕張総合高校合唱部をはじめ、全国から依頼を受けて小学生から一般合唱団まで、音楽と声とからだの使い方を指導する。2011年、幕張総合高校合唱部と撮影したDVD「川井弘子の”気づき“で楽しく”歌うからだ“作り」が発売された。同高校合唱部はその後2018年まで、合唱コンクール全国大会で金賞を8年連続受賞した。

2015年4月、自身の演奏と指導の経験をもとに、ボディ・マッピング、アレクサンダー・テクニーク、トマティス・メソッド、野口体操、木下武久氏の発声トレーニング法などを加え集大成となる声楽メソッドを書籍『うまく歌える「からだ」のつかいかた』として出版。音楽書のベストセラーとなる(2023年現在10刷)。
2018年7月、続編の『うまく歌える「からだ」のつかいかた【実践編】』を出版。
2021年1月、『歌う人のためのはじめての解剖学』を出版。同名のオンライン講座が朝日カルチャーセンター新宿の中にある。

個人レッスンを東京・京都・大阪・倉敷(定期開催)、札幌・富山(不定期開催)などで多数行っている。2020年3月からは、オンラインでの講座やレッスンも開催している。(詳細→Teaching

フリーの音楽家として、しなやかにからだを使って、バロックから現代まで多言語で歌いたいと希望し実行している。また研究を続けて、真摯に音楽する人たちに先に進める希望と勇気を与えるレッスンをしている。

Born in Kurashiki, Japan.

Hiroko is a lyric soprano who studied voice in Germany and the Netherlands, then Body Mapping in the U.S., after graduating from Hiroshima University in Japan with a Bachelor of Music Education and a Master of Music Education from Tokyo-Gakugei University.

Since 1992, she has given recitals almost every year in Kurashiki with Ernst Ottensamer, principal clarinetist of the Vienna Philharmonic Orchestra (1997) and principal string players of the St. Petersburg Philharmonic Orchestra (1998), and since 2001 with Maarten Hillenius, pianist from Amsterdam, In October 2017, he will perform in Kyoto, Tokyo, and Okayama (Aoyama Music Foundation subsidized performance/Hakuju Hall/Okayama Prefectural Museum of Art), and in September 2019, he will perform in Kyoto, Tokyo, and Okayama (Aoyama Music Foundation subsidized performance/Hakuju Hall/Okayama Prefectural Museum of Art). Hall》), and recitals in Kyoto and Toyohashi in September 2019. (Details→Performing)

While performing, she became interested in the relationship between voice and body and studied teaching methods. She attended Alexander Technique workshops and lessons in Germany, Switzerland, and Japan for 10 years. In 2001, she studied “Body Mapping” developed from the Alexander Technique with Barbara Conable, an Alexander Technique teacher in the United States. In 2002, she began teaching a course “What Every Musician Needs to Know about the Body” (Conable’s book of the same title is a best-selling music book in Japan). He has been teaching all over Japan, from Sapporo to Naha, and is well known for his clear explanations and cheerful personality.)

From 1992 to 2006, she worked as a part-time lecturer at three universities (Fukuyama University, Fukuyama Heisei University General Education Department, and Chugoku Junior College Music Department). She gave large lectures on general education music to students in the economics and pharmacy departments, and gave voice lessons in the music department.

From 2000 to 2010, she became the conductor of three choirs (“Fontana Kurashiki” women’s choir, Ius Femine Choir (Okayama/women’s) and Vocal Ensemble Ossa (Osaka/mixed voice)) and experienced choral leadership. She conducted a charity concert at Okayama Symphony Hall and a subscription concert at Takarazuka Vega Hall. During this period, he was also commissioned by the Chiba Prefectural Makuhari Sohgoh High School Chorus Club and other choral groups from all over Japan to teach music, voice, and body use to elementary school students and general choirs. In 2011, a DVD titled “Kawai Hiroko’s ‘Awareness’ to Create a Joyful Singing Body” was released, which was filmed with the Makuhari Sogo High School Chorus Club. The high school chorus club won the Gold Prize at the National Chorus Contest for eight consecutive years until 2018.

In April 2015, based on her own experience of performing and teaching, she added Body Mapping, Alexander Technique, Tomatis Method, Noguchi Taiso-Movement, and Takehisa Kinoshita’s vocal training method, and published the culmination of her vocal method in the book “How to Use Your Own ‘Body’ to Sing Well~Alternative Singing Method based on Somatics~ “. The book became a best-selling music book (10th printing as of 2023).

In July 2018, a sequel, “How to Use Your Own ‘Body’ to Sing Well [Practical Edition]” was published.

In January 2021, published “First Anatomy for Singers”. An online course of the same title is available at Asahi Culture Center Shinjuku.

She gives many private lessons in Tokyo, Kyoto, Osaka, Kurashiki (regularly), Sapporo, Toyama (irregularly), etc. Since March 2020, she has also been offering online courses and lessons. (Details→Teaching)

As a freelance musician, she sings in multiple languages, from baroque to contemporary, using her flexible body. She also continues her research and gives lessons that give hope and courage to sincere musicians to go on.

Geboren in Kurashiki, Japan.

Sopranistin, die ihren Abschluss an der Musikabteilung der pädagogischen Fakultät der Universität Hiroshima machte und ein Aufbaustudium an der Gakugei-Universität Tokio absolvierte, bevor sie nach Europa ging, wo sie in Deutschland und den Niederlanden Gesang studierte, und später Body Mapping in den USA.

Seit 1992 konzertiert sie fast jedes Jahr in Kurashiki mit Ernst Ottensamer, Soloklarinettist der Wiener Philharmoniker (1997) und Solostreicher der St. Petersburger Philharmoniker (1998), und seit 2001 mit Maarten Hillenius, Pianist aus Amsterdam, Das Konzert wird im Oktober 2017 in Kyoto, Tokio und Okayama (von der Aoyama Music Foundation geförderte Aufführung/Hakuju Hall/Okayama Prefectural Museum of Art) und im September 2019 in Kyoto, Tokio und Okayama (von der Aoyama Music Foundation geförderte Aufführung/Hakuju Hall/OKAYAMA PREFECTURAL MUSEUM OF ART Hall》), sowie Rezitale in Kyoto und Toyohashi im September 2019. (Details → Aufführung)

Während sie auftrat, begann sie sich für die Beziehung zwischen Stimme und Körper zu interessieren und studierte Lehrmethoden. Zehn Jahre lang besuchte sie Workshops und Unterricht in Alexandertechnik in Deutschland, der Schweiz und Japan. Im Jahr 2001 entwickelte sie mit der Alexandertechnik-Lehrerin Barbara Conable in den USA die “Body Mapping”-Methode aus der Alexandertechnik. Seit 2002 hält sie den Kurs “What Every Musician Needs to Know about the Body” (Conables gleichnamiges Buch ist ein Musikbestseller in Japan). Sie hat in ganz Japan unterrichtet, von Sapporo bis Naha, und ist wegen seiner klaren Erklärungen und seiner fröhlichen Art sehr beliebt. (Der Name “Andover Educator” wurde 2005 in “Body Mapping Educator” geändert).

Von 1992 bis 2006 arbeitete sie als Teilzeit-Dozentin an drei Universitäten (Fukuyama Universität, Fukuyama Heisei Universität Abteilung für allgemeine Bildung und Chugoku Junior College Musikabteilung). Sie hielt große Vorlesungen über allgemeinbildende Musik für Studenten der Fakultäten für Wirtschaft und Pharmazie und gab Gesangsunterricht in der Musikabteilung.

Von 2000 bis 2010 leitete sie drei Chöre (den Frauenchor Fontana Kurashiki, den Ius Femine Choir (Okayama/Frauenstimmen) und das Vocal Ensemble Ossa (Osaka/gemischte Stimmen)) und verfügt über Erfahrung in der Chorleitung. Sie dirigierte ein Wohltätigkeitskonzert in der Okayama Symphony Hall und ein Abonnementkonzert in der Takarazuka Vega Hall. In dieser Zeit wurde sie auch vom Chiba Makuhari Sogo High School Chorus Club und anderen Chören aus ganz Japan beauftragt, Grundschülern und allgemeinen Chören Musik, Stimme und Körpereinsatz zu vermitteln.Im Jahr 2011 wurde eine DVD mit dem Titel Kawai Hiroko’s “Awareness” for Creating a Fun Singing Body” veröffentlicht, die mit dem Makuhari Sogo High School Chorus Club gedreht wurde. In der Folge gewann der Chor der Oberschule bis 2018 acht Jahre in Folge den Goldpreis beim nationalen Chorwettbewerb.

Im April 2015 fügte sie auf der Grundlage ihrer eigenen Erfahrungen als Sängerin und Lehrerin Body Mapping, Alexander-Technik, die Tomatis-Methode, Noguchi-Gymnastik und Takehisa Kinoshitas Gesangstrainingsmethode hinzu und veröffentlichte den Höhepunkt ihrer Gesangsmethode in dem Buch “Wie man den eigenen ‘Körper’ nutzt, um gut zu singen~Alternative Gesangsmethode basierend auf Somatics~”. Es wurde ein meistverkauftes Musikbuch (10 Auflagen bis 2023).

Im Juli 2018 wurde eine Fortsetzung, “Wie man den eigenen ‘Körper’ nutzt, um gut zu singen [Practical Edition], veröffentlicht.

Im Januar 2021 wurde “Erste Anatomie für Sänger.” veröffentlicht. Ein gleichnamiger Online-Kurs ist im Asahi Culture Centre Shinjuku verfügbar.

Sie gibt zahlreiche Privatstunden in Tokio, Kyoto, Osaka, Kurashiki (regelmäßig), Sapporo und Toyama (unregelmäßig) usw. Ab März 2020 bietet sie auch Online-Kurse und -Stunden an. (mehr Infos -> Unterricht)

Als freischaffende Musikerin singt sie in mehreren Sprachen, von Barock bis zeitgenössisch, und dabei ihren flexiblen Körper einsetzen. Außerdem setzt sie ihre Forschungen fort und gibt Unterricht, der aufrichtigen Musikern Hoffnung und Mut zum Weitermachen gibt.